自然的新原住民圖騰,帶有普普藝術的風格,加上近乎野獸派的鮮明色塊表現,作品大多以大膽用色、活潑鮮明的主題作為其個人特色,尤其巧妙結合東、西方個別的獨特元素,運用兩者別具一格的不同特質,創作出的作品不僅深受歐亞人士的喜愛,收藏其畫作的收藏家至今已遍及了巴西、澳洲、香港、英國、西班牙…等世界各地,透過被收藏的畫作件數日益遽增,也證明了優席夫於國際畫壇佔有的一席之地。
畫如其人,人如其畫,優席夫總是能夠透過作品和自己,吸引著眾人的注目,帶給觀者強烈、生趣的視覺饗宴。總是掛著陽光般的燦爛微笑,手舞足蹈的說著自己作品裡所訴說著的故事,彷彿身為創作者本身,就已然是一件洋溢著繽紛色彩的傑作。從優席夫的作品當中,可以透過筆觸和色彩的表現,感受到非常強烈的正向能量迎面而來,彷彿隨時都要從畫布中奔湧而出的色塊;一如其本人所散透的生動靈魂,鮮艷而璀璨。
從碎片中成形的繪畫夢想
曾有人說過「當你摔碎一個夢想的時候,別忘了在蹲下啜泣時再撿起一個」,對於以獨特畫風走紅國際舞台,來自台灣的阿美族畫家-優席夫而言,他的夢想,就是從碎片中開始拼湊成形。
當年懷抱著歌手夢的優席夫,在演藝路上的發展因故夭折,未能如願在台灣一展歌喉、表露實力,受到如此打擊的他,毅然選擇了離鄉背景、自我放逐,帶著一顆受傷的心,來到了英國藝術之都-愛丁堡定居。原本看似捨棄舊有一切、重振心靈的一段旅行,想不到途中的藝術洗禮已經悄然開始,雖然充滿著懷才不遇的埋怨,就連從小到大的信仰都曾經被他遺棄,但是一次受邀至教會的演唱,在帶領弟兄姐妹用歌聲頌揚的過程當中,讓他終於找回重新使用自
己、欣賞自己的方法,也真正解開了心中的沉重枷鎖,更在揮別陰霾的晴朗、與友人游牧式的自助旅程途經,特別感受到一股創作的靈感,甚至夢見了自己作畫的天命。
於是在充滿能量的雙手帶領之下,除了在小時候美勞課之外,從不拾筆作畫的優席夫,不可思議地完成了他生平的第一幅的巨型創作,而後接連不斷的靈感,也讓優席夫在短時間內累積了為數可觀的作品。當時一位當地的畫展策展人,在看過他的畫作後為之驚豔,立即開口邀請他參加當年愛丁堡藝術節新進藝術家的畫展。
在當次的畫展裡,優席夫的畫作成了眾家作品之中,首件被訂購的作品,這份莫大的鼓舞,不僅給了優席夫一劑強心針,也確立他心中更加堅信自己創作的使命和必須。





